¿Qué usamos más en México?

Nos echamos un clavado al archivo de más de 10, 000 fotografías que hemos ido recolectando desde el 2014 para saber cuáles son las prendas artesanales que más nos gustan y usamos lo mexicanos. En resumen al mexicano le gustan los bordados, desde los tradicionales de cadenilla del Istmo de Tehuantepec, Oaxaca hasta blusas semi industriales de manta de algodón con bordados de flores e iconografía prehispánica. La mayoría de las personas adquiere sus prendas en mercados de artesanías donde es difícil rastrear bien a bien el origen de las prendas. Notamos también la escasa presencia de prendas hechas en telares tanto de pedal como cintura, creemos es por los precios de éstas que dado la dificultad y tiempos de producción son siempre un poco más altos.

Compartimos sin más la lista del TOP TEN esperando aprender un poco sobre los gustos generales de la comunidad Viernes Tradicional y así también recibir sus comentarios u opiniones.

 

10TELAR DE CINTURA AMUZGO

En el número 10 de este conteo se nos ha colado la única manifestación del México antiguo en prendas hechas en telar de cintura de la región amuzgos, especialmente Oaxaca y algunas muestras de la parte guerrerense. Creemos que esta escasez de prendas hechas en telar en la lista se deba a que el costo es mayor que en las prendas de tela con bordados debido entre otras cosas a la dificultad y tiempos de producción. Sin embargo en #ViernesTradicional estamos seguros que invertir en prendas hechas en técnicas prehispánicas como el telar de cintura o los tintes naturales es siempre una buena opción, no sólo por la calidad sino por su valor cultural e histórico.

9BORDADOS / BROCADOS DE ICONOGRAFÍA LOS ALTOS DE CHIAPAS

En su mayoría son blusas de manta que llevan la iconografía tradicional de los pueblos de Los Altos de Chiapas (principalmente de San Andrés Larráinzar, Chiapas) bordada en cuellos y puños, aunque también encontramos en menor proporción blusas hechas en telar de cintura con los mismos motivos mayas. Estas blusas se encuentran frecuentemente en centros turísticos de todo el país lo que nos lleva a pensar que no todas están hechas artesanalmente y no todas en Chiapas.

 

8_2BLUSA DE RAYÓN CON “BORDADO OAXAQUEÑO”

Pocas son las personas que nos saben decir de qué región de Oaxaca son estos bordados de aves y flores; normalmente los etiquetan como “bordado oaxaqueño”.  Aunque a simple vista es difícil distinguir, dependiendo del tipo de aves, flores, técnicas y colores pueden provenir de varias comunidades de la región mazateca de este Estado: Jalapa de Díaz, Ayautla, Huautla de Jiménez o Ixcatlán.

 

7ACCESORIOS DE CHAQUIRA WIXARIKA

Aunque en la cultura textil artesanal wixarika encontramos hermosas y antiguas piezas de telar de cintura, cuadros y figuras de estambre con iconografía típica (venados, peyotes, soles, jaguares, etc), parece que el trabajo con chaquira ha dominado el mercado de productos “huicholes” a nivel nacional. Es difícil saber si verdaderamente están hechos por manos wixarikas, muchos de estos productos vienen del sur del continente e incluso de Asia. Como siempre vale la pena tener esta conversación con la persona que los vende para conocer mejor la ruta de estas hermosas piezas.

 

6_2BORDADO DE SAN ANTONINO CASTILLO VELASCO

En 2017 la comunidad de San Antonino Castillo Velasco (Oaxaca) se vio afectada por el plagio de su blusa tradicional por parte de una empresa argentina de pronto moda. La comunidad de Viernes Tradicional rápidamente se organizó para compartir fotos con sus prendas originales dando así visibilidad y valor al hermoso bordado de flores de San Antonino. ¡Muy bien comunidad!

 

5SANDALIAS DE CUERO DE JALISCO Y MICHOACÁN

De acuerdo con nuestro archivo, en los últimos años estos accesorios tan tradicionalmente mexicanos se han pintado de colores y acabados metálicos…¡se han vuelto hasta formales adoptando formas clásicas! Las sandalias – o huaraches- continúan demostrando su versatilidad para adaptarse a las tendencias de la moda. ¡Simplemente nos encantan!

 

4BORDADO PUNTO DE CRUZ E HIPILES DE YUCATÁN

En su forma más clásica con listones al hombro, en terno o en versiones más híbridas, la técnica punto de cruz en el bordado yucateco sigue siendo un preferido de las mujeres mexicanas.

 

3CHANELES DE SAN GABRIEL CHILAC, PUEBLA

Este económico vestido de producción semi industrial nos tuvo un par de semanas rastreando sobre su verdadero origen y así llegamos con la comunidad de San Gabriel Chilac en Puebla, quienes no están del todo contentos de ver su tradicional modelo siendo producido por todo el mundo sin darle su debido reconocimiento. Los “chaneles” de Chilac se han convertido en la prenda con mayor identidad mexicana a nivel mundial y son fáciles de conseguir por todos los centros turísticos del país. Vale la pena recordar su origen y buscar adquirirlos con los propios comunitarios.

 

2_2BLUSA DE MANTA CON BORDADO “CHIAPANECO”

Uno de los misterios pendientes con los que terminamos este año es el verdadero origen de una de las blusas “artesanales” más vendidas y usadas en México, comúnmente etiquetada como “chiapaneca”. En Viernes Tradicional creemos que es una producción semi industrial, muy probablemente nacional, y que se ha permeado en mercados y directamente en casas de artesanas que las revenden por su precio económico y aspecto artesanal. Si alguien tiene información extra sobre estas prendas ¡estamos abiertos a escucharlos!

 

1BLUSAS CON BORDADO DE CADENILLA Y FLORES DEL ISTMO DE TEHUANTEPEC, OAXACA

En el primer ligar del conteo encontramos una amplia familia de blusas y trajes tradicionales del Istmo de Tehuantepec, Oaxaca. Ya sea en telas antiguas de terciopelo o modernos satines, sus bordados lineales y florales, y hasta en telas pre estampadas, el orgullo istmeño se hace presente como la prenda MÁS publicada en nuestro archivo.

 

¡Déjenos sus comentarios y adiciones al artículo! ¡Nos encanta escucharlos!

 

 

 

 

 

 

LOS TRADS: Caroline Álvarez

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Huipil de San Pedro Amuzgos, Oaxaca.

 

¿Quién eres?

Soy Caroline Álvarez, tengo 27 años de edad, diseñadora gráfica con especialidad en mercadotecnia, felizmente mexicana, amante de mis raíces, un ser alegre que busca encontrar el mayor tiempo posible el lado humano y positivo de todo a mi alrededor. Soy difusora de la economía social  y como aficiones me gusta especialmente la fotografía, viajar a pueblitos con alma y meditar.

¿A qué te dedicas?

 Me empleo como diseñadora gráfica y de espacios. Actualmente empeño toda mi energía en un emprendimiento solidario en el cual soy idealista y compañera: Mixtli Tradicional. Es un proyecto que nació hace un año en donde puedo explayar mis gustos, amor y admiración por los textiles y pueblos indígenas; nuestro propósito es seguir manteniendo vivas nuestras raíces vistiendo “color, tradición y cultura”. Nuestra intención es generar conciencia y respeto hacia el trabajo artesanal que realizan mujeres tejedoras de distintas comunidades, instruidas por sus madres y abuelas en el arte del tejido, de generación tras generación plasmando en los textiles sus orígenes e historias.

¿Dónde vives?

Actualmente radico en el Estado de México pero muy pronto mi prometido y yo migraremos hacia el bello estado de Nayarit.

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Blusa con bordado de Chenalhó, Chiapas.

¿Porque te gusta la ropa tradicional?

Mi vida cambio desde mi primer viaje a Chiapas, donde sentí por primera vez una admiración por los hermosos trabajos que realizan artesanos y artesanas con sus manos llenas de magia y su imaginación infinita. Aprecio su cosmovisión, sabiduría y el respeto que mantienen frente a nuestra tierra, plasmando en cada bordado sus historias de su vida cotidiana, algunas formas de la naturaleza y del universo mismo. Detrás de cada bordado, por más sencillo que parezca, se guarda una historia. Otra cosa que me impulsa es ir conociendo en el trayecto a mujeres con las que comparto pensamientos e ideales, con quienes se van tejiendo bonitas amistades y bellas redes solidarias.

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Blusa hecha en telar de cintura en Pantelhó, Chiapas.
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Blusa con bordados a máquina de Zinacantán, Chiapas.

¿Cómo te gusta combinarlas?

 Las combinó con mi ropa diaria; durante los días de oficina puedo utilizar increíbles prendas como podría ser un huipil de San Antonino, uno de Jalapa de Díaz o quizá un bordado de Tenangos sobre manta negra que indudablemente me harán sentir muy elegante. Los días de fiesta un bonito huipil del Itsmo de Tehuantepec con mis tacones preferidos o un vestido de noche resaltado con una fajilla y un bolso clutch elaborados en telar de cintura por mujeres de San Andrés Larráinzar. Para los días comunes utilizo mis huipiles llenos de color con jeans o leggins, tennis o huarachitos. ¡Siempre es un momento especial para lucir y portar con honor algún textil o accesorio artesanal!

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Con blusa bordada en San Antonino Castillo Velasco, Oaxaca.

Cuéntanos de tus prendas favoritas.

Un huipil de algodón coyuchi que me enamoró por su brocado, su historia y su contexto. Es una prenda que adquirí a través de Malacate Taller Experimental, elaborada en algodón natural e hilos teñidos tradicionalmente. Malacate es un proyecto guiado por Karla Pérez, una mujer hermosa que se dedica a la investigación textil y reactivación de diseños de algunas comunidades.

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La segunda es un rebozo con un bordado de Pahuatlán, Puebla realizado con técnica de hilván sobre manta natural por la compañera Francisca quien forma parte de la cooperativa Sohuame Tlatzonkime (mujeres bordadoras). Es una pieza que tiene un valor especial por las condiciones en las que se elaboró.

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La segunda es un rebozo con un bordado de Pahuatlán, Puebla realizado con técnica de hilván sobre manta natural por la compañera Francisca quien forma parte de la cooperativa Sohuame Tlatzonkime (mujeres bordadoras). Es una pieza que tiene un valor especial por las condiciones en las que se elaboró.

Y la tercera es un collar wixarika que quizá podría haber encontrado con distintos artesanos huicholes, pero éste en especial es una pieza hecha por mujeres sobrevivientes de violencia intrafamiliar, quienes tuvieron la oportunidad de verse impulsadas por la Fundación Semillas Durango para ayudar en la desnutrición de sus hijos. Ellas elaboran hermosas piezas y las ofrecen al público para poder tener un sustento y poder permanecer junto a sus pequeños.

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Sigue a Caroline a través de su cuenta en Instagram: @carolinecore @mixtli.tradicional

LOS TRADS: EDNA MADAY

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Con blusa bordada de Zinacantán, Chiapas.

Quién eres?

Soy una mujer de origen sureño, enamorada de la vida, porque en el día a día tengo la responsabilidad de enseñar a vivir, a la vez que aprendo y confirmo lo que considero para mí es calidad de vida.

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Con huipil de San Mateo del Mar, Oaxaca.

¿A qué te dedicas? 

Soy maestra de niñ@s y adolescentes en situación vulnerable en una casa hogar, en el Centro Histórico de la CDMX; además soy parte de un grupo independiente que da talleres preventivos en temas relacionados a equidad, género, adicciones y violencia.

¿Dónde vives? 

Actualmente vivo en la Cd. de México pero mantengo lazos con mi tierra de crianza: Chiapas.

¿Por qué te gusta la ropa tradicional?

En las experiencias de vida se definen las personalidades y éste es mi caso, pues por un lado tengo la influencia familiar de una generación de los años 60´s, por el otro, algo que me marcó indefinidamente, fue vivir la discriminación por mis rasgos, lo que me posibilitó ser observadora sensible a ciertas actitudes, y hacerme, en un acto inicial de protesta, una adolescente que gustara de ponerse una blusa de Zinacantán y unos huaraches zoques y entrar a cualquier lado, encontrar en una niña chamula su amistad y entender que en su cosmovisión y su vida yo aprendía y encontraba cosas que me nutrían como persona. Como trabajadora entiendo que el dinero que llega a mis manos es tiempo y mi tiempo debe ser de calidad y en la calidad de los textiles, en su elaboración se encuentra el tiempo de quien lo elabora, así que desde mis inicios como trabajadora me he dado el exquisito placer de obtener y usar día a día una prenda que equivale a mi esfuerzo y merece todo el cuidado y respeto.

¿Cómo te gusta combinarla?

En la sencillez está la mejor expresión, así que un pantalón o una falda larga lisa que contraste con el colorido y las formas de los bordados es la mejor forma de hacerlos resaltar, también accesorios como aretes o collares hechos con semillas, con piedras, palma, piezas de barro o aretes huicholes. Me confieso coleccionista de bolsas y morrales también elaborados de manera artesanal: Oaxaca, Chiapas, Hidalgo, Tlaxcala, Nayarit, Chihuahua y hasta Nicaragua, Guatemala y Venezuela. Así es la riqueza artesanal de Latinoamérica.

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Cuéntanos de algunas de tus prendas favoritas.

Todas las prendas tienen un lugar especial no sólo por su elaboración sino porque la mayoría fueron adquiridas en los varios viajes que he realizado y que han dejado una huella indeleble en mi, o porque han sido regalos muy especiales y apreciados.

1.- Una de estas piezas que guardan un lugar exclusivo es una blusa a la que llamo “el maíz del Tijal” una prenda que por su misma técnica de elaboración ya la convierte en exquisita, pero que además por el tamaño de las figuras me encanta, y con el plus que fue hecha por la mamá de una amiga que vive en la Mixteca con un diseño particular para mi.

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Blusa con bordado de San Pablo Tijaltepec, Oaxaca.

2. Otra pieza muy querida es un huipil triqui de San Martín que tuve la oportunidad de adquirir directamente en la comunidad y de una señora que lo traía puesto y que por lo que he indagado la técnica es antigua y ya no tan común.

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Huipil triqui.

3. Hecho en telar y de las manos de quien me ha enseñado a perderle miedo al hilo, mi maestra de Chicahuaxtla, este Huipil negro para mí representa las montañas, la lluvia y las mujeres en todo el color de la vida.

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Huipil negro de Chicahuaxtla.

4.- Blusa bordada en técnica de pepenado hilván del a zona de Cuetzalan y un collar de cobre y latón de Santa Clara del Cobre.

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5.- Huipil Cochoapa Guerrero muestra la simetría y la perfección de los bordados de la región.

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6.- Este huipil de la zona de Angahuan, Michoacán ganó el 3er. lugar en un concurso nacional del 2014 y lo adquirí durante el tianguis tradicional de la ciudad de Uruapan. Hecho en telar y bordado con técnica en punto de cruz me parece uno de los trabajos más sencillos pero de mayor finura.

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Puedes seguir a Edna a través de su cuenta en Instagram: @edna_maday

 

 

 

Los Trads… Leslie Álvarez

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¿Quién eres?
Soy una chica que ama los colores mexicanos, viajar y fotografiar cada instante de la vida.
¿A qué te dedicas?
Soy una amante de los números por lo cual estudié la carrera de Contador Público.
¿Dónde vives?
En el bello Puerto de Tampico, Tamaulipas.
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Blusa oaxaqueña con diseño de bordados mazatecos.
¿Por qué te gusta la ropa tradicional?
En el lugar donde vivo no hay presencia de indumentaria tradicional, así que cada que viajo trato de traerme un pedacito de cada estado. Las prendas tradicionales son obras de arte, uno se siente orgulloso de portarlas. Algunas prendas se llevan meses en elaborarlas, por lo que tienen un gran valor; así como reflejan nuestras raíces, cada prenda tiene una historia que es importante conocer. La ropa tradicional es de colores vivos, alegres como nuestro país, y es importante compartir este gusto con los demás. Es una pena que se dé más valor a la ropa de marcas extranjeras que a la tradicional mexicana, siendo de una gran  belleza por su colorido, técnicas, bordados y sus telas.
¿Cómo te gusta combinarla?
La combino en todo momento del día, con jeans, faldas o shorts, dependiendo la ocasión.
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Blusa con bordados de Puebla.
Cuéntanos de algunas de tus prendas favoritas.
Los huipiles oaxaqueños, las prendas hechas en telar de cintura, los bordados de Yucatán especialmente el punto de cruz, las blusas de Zinacatán, Chiapas… creo que no terminaría ya que la ropa tradicional de cada Estado es única y hermosa!
 Redes Sociales:
Instagram @lesliecindy
Facebook Leslie Álvarez

El clóset de.. Ilse Neri Mijangos

Soy Ilse, una mexicana entusiasta, risueña, viajera, eufórica, a veces obstinada, amante de la cocina, de los idiomas, de la música y por supuesto, de los textiles tradicionales.

Me encanta bailar salsa, aprender de todo, visitar sitios nuevos, probar comidas desconocidas… soy incansable.

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¿Dónde vives?

Vivo en la Ciudad de México

¿A qué te dedicas?

Soy internacionalista en la Dirección General de Relaciones Internacionales de la SEP. En la DGRI, nuestra misión es promover la cooperación y el intercambio científico, educativo, cultural, técnico y artístico entre México y otros países.

¿Por qué te gusta la ropa tradicional?

La ropa tradicional es parte fundamental de mi identidad como mexicana. Cada que veo una prenda que no conozco, la investigo por todos lados; pregunto a los artesanos o a los vendedores hasta que llego a los orígenes del textil.

Es por eso que me gusta, porque me genera una fascinación por saber quiénes la elaboran y por qué, en qué regiones de México, qué técnicas emplean para su elaboración, cuánto tiempo toma hacer una prenda, cuánto tiempo llevan haciéndola y usándola, si la usan cotidianamente o si es una prenda de gala. En conjunto, usar la prenda y el conocimiento que adquiero, me hacen sentir más cerca de las raíces de mi tierra, más cerca de México.

Además, me encanta que cuando alguien me pregunta acerca de alguna prenda, puedo platicarle la historia, los usos y las costumbres del sitio donde fue elaborada.

¿Cómo consigues estas prendas? ¿Dónde?

En realidad, he adquirido mi ropa tradicional por todos lados: en ferias o exposiciones, en bazares, por internet, en showrooms de diseñadores, hasta en el mercado de la colonia.

Mi recomendación es comprar directamente con los artesanos o a través de cooperativas. Hay también marcas y diseñadores que trabajan conjuntamente con artesanos y bordadores. Siempre me aseguro que sea comercio justo.

En cuanto a marcas, mis preferidas son: Kalbelia, REGIÓN, Denisse Kuri, Juan Manuel Bautista, Fábrica Social e Hilo de Nube. Todas son muy distintas y tienen cosas fantásticas, verdaderas obras de arte.

¿Cuáles son tus criterios de selección para prendas artesanales?

La verdad es muy difícil a la hora de comprar porque me lo mido y ¡lo quiero todo! Sin embargo, es indispensable valorar la calidad del textil. Me fijo que esté hecho a mano o elaborado de manera artesanal, en naturaleza de los tintes, en la técnica de los bordados/tejidos, en el tiempo de elaboración y en el significado de la prenda. Soy una consumidora súper preguntona.

¿Por qué crees que hay menos opciones ropa tradicional para hombres que para mujeres?

Considero que la oferta de ropa para hombres, en general, siempre ha sido mucho menor a la de las mujeres. Ahora, la oferta artesanal para hombres es muy reducida. Sólo puedo pensar en guayaberas, ponchos y gabanes. La razón, no la sé.

Kalbelia es la única marca que  conozco con mucha variedad para hombres. Tiene camisas normales y para mancuernillas, así como sacos preciosos con aplicaciones de rebozo. Incluso, tiene accesorios como carteras, fundas para celular y moñitos para traje. A mi esposo le encantan las camisas de Kalbelia y las usa para ir a la oficina aunque no sea #ViernesTradicional.

¿Qué porcentaje aproximado de tu clóset está compuesto por prendas artesanales?

Yo calculo que un 30 o 35 por ciento. Mi mamá es oaxaqueña, del Istmo de Tehuantepec, y es por eso que la mayoría de mis prendas son de distintas regiones de Oaxaca.

Cuéntanos algo de tus prendas favoritas

Aunque todas son mis favoritas, tengo algunas consentidas. La primera es mi blusa Tlahui, la original de Santa María Tlahuitoltepec, Oaxaca. Me costó muchísimo trabajo encontrar la que quería. Finalmente, un día que fui al mercado de la colonia, la encontré por casualidad y tenían justo mi talla. ¡Tuve mucha suerte!

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Otra de mis favoritas es esta blusa de manta que compré en una feria de textiles. Está bordada a mano en punto de cruz por una artesana, cuyo nombre no logro recordar, originaria de San Simón de la Laguna, en el Estado de México.

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Blusa de San Simón de la Laguna, en el Estado de México.

Este vestido chiapaneco es divino, me gusta por que es muy cómodo. Se puede usar en un atuendo formal y se ve precioso, o en uno casual y también se ve encantador. Lo compré directamente con las artesanas de la Cooperativa de Tejedoras Flor de las Rosas hace unos meses.

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Esta falda Zinacanteca está en mi top 3 de prendas artesanales. Me la regaló mi esposo hace poco y es una de las prendas que más halagos han recibido. Las flores bordadas y los colores tan llamativos hacen de esta falda una pieza sin igual.

Por último, quiero compartirles una verdadera obra de arte, hecha en conjunto por Denisse Kuri y artesanos de San Pablito Pahuatlán, Puebla. Está compuesto por dos piezas: un vestido corto y una capa larga hasta el suelo. El vestido está bordado con la técnica “punta de maguey” y la capa es un deshilado.

¿Qué prenda artesanal le hace falta a tu clóset? ¿Cuál es tu deseo de compra siguiente?

¡Uy, me faltan muchas! Desde hace tiempo tengo ganas de un huipil triqui, ya sea de San Andrés Chicahuaxtla o de San Juan Copala, en Oaxaca. En mi próxima visita a Oaxaca seguro me doy la tarea de encontrarlo.

Los Trads: Magaly Villafuerte

¿Quién eres? ¿A qué te dedicas?

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Magaly con blusa de bordados mazatecos de Oaxaca.

Soy Magaly Villafuerte, Licenciada en Ciencias de la Comunicación y mamá de dos hermosos pequeños. Desde niña en el Estado de Chiapas viví rodeada de muchas tradiciones locales, me fascinaban las prendas bordadas a mano y crecí respetando y valorando el trabajo de los indígenas de mi tierra.  Siempre he portado con orgullo las prendas tradicionales como parte de mi vestimenta, las personas se maravillaban con la belleza de mis blusas y vestidos y yo encantada de compartir información de las comunidades de mi estado donde las podían conseguir.  De forma natural comencé a  traer blusas a mis amigas en mis viajes a Chiapas.  Nunca me imaginé que había un efecto tan positivo que se esparcía cada vez que alguien usaba estas prendas.  Solo había palabras de admiración de reconocimiento de la belleza de la persona y de las prendas, la gente que las portaba me pedían más y más, nunca habían sido tan aduladas por sus familias y amigos, se sentían bellas, hermosas y orgullosas de portar prendas tradicionales mexicanas.  El fin de semana siguiente tomé mi coche y me fui a Chiapas. Así empezó este emprendimiento, apoyada por mi esposo quien es consultor de negocios, construimos un nombre y una identidad que dio nacimiento a Hilando Pueblos.  Mi propuesta de valor es conectar pueblos a través de la ropa tradicional, generar un efecto positivo en las mujeres que las usan y en las mujeres que las hacen a través del comercio justo.

¿Dónde vives?

Desde hace 10 años vivo en la ciudad de Mérida en Yucatán.

¿Por qué te gusta la ropa tradicional?

La porto desde niña, valoro el trabajo artesanal de los pueblos indígenas pues crecí en el Estado de Chiapas.  He viajado para conocer a Maestras Artesanas de los Estados de Chiapas, Oaxaca, Yucatán, Puebla e Hidalgo, y cada vez admiro más su trabajo. He aprendido mucho de sus pueblos y costumbres a través de las expresiones en los bordados, además de sus significados y códigos de cada sociedad.  Las prendas tradicionales combinan muy bien con las contemporáneas y se pueden usar en todas las temporadas. Además mis proveedoras han aumentado sus ingresos de forma considerable lo que se traduce en bienestar para ellas y sus familias.

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Con blusa bordada de Santa María Tlahuitoltepec, Oaxaca.

¿Cómo te gusta combinar/ usar la ropa tradicional?

Las combino  con ropa contemporánea y en cualquier ocasión, siempre llevo un toque tradicional, en mis actividades cotidianas, en fiestas de coctel, en bodas, en bazares, es algo que me caracteriza y me encanta ver el efecto positivo en las personas.

Cuéntanos sobre tus prendas artesanales favoritas.

Mi básico es el minivestido de San Gabriel Chilac en Puebla, también lo elaboran artesanos oaxaqueños, lo tengo en varios colores.

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Vestido con bordados en colores neón de la Sierra Negra de Puebla (San Gabriel Chilac).

Un regalo de mi madre que aprecio mucho es una blusa de Los Altos de Chiapas elaborada en telar de cintura con brocado beige en tela color verde.

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Blusa hecha en telar de cintura con brocados de San Andrés Larráinzar, Chiapas.

Otra prenda favorita es una blusa bordada en hilo de seda rosa de San Antonio Castillo Velasco en Oaxaca de color morado y otro vestido de San Antonino color naranja.

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Vestido bordado en San Antonino Castillo Velasco, Oaxaca.

Y por último una blusa negra bordada por ambos lados llamada Frida de Kimbilá, Yucatán.

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Con hipil bordado en Yucatán.

Redes sociales. 

Instagram: @magsanseb

Facebook: Magaly Villafuerte Martinez

El ¿vestido mexicano?

 

Con motivo de la celebración del Día de la Independencia, nos dimos a la tarea de investigar cuál sería el mejor atuendo para estas fechas; aquel que mejor representara el espíritu mexicano a nivel mundial. ¿Ustedes alguna vez han puesto en algún motor de búsqueda digital: “vestido mexicano”?

Éstos son los resultados que aparecen visualmente si se busca en Google imágenes y en Pinterest.

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En #ViernesTradicional recibimos constantemente publicaciones con este modelo de vestido a veces etiquetado como oaxaqueño, chiapaneco, poblano o simplemente como “vestido mexicano”. Es importante para nuestra comunidad conocer la historia, origen, y valor simbólico y procesual de las prendas tradicionales, así que la fuerte presencia de este vestido en nuestras redes nos ha generado la inquietud de investigar y compartir en una nueva sección donde entre todos lleguemos un poco más a fondo sobre ciertas prendas “híbridas” que no resultan muy claras de su procedencia.

Hemos preguntado a nuestros consejeros y amigos expertos : ¿Qué sabes sobre el origen de este vestido? Y esto es lo que respondieron:

“La blusa original es de Chilac, Puebla. Las hacían muy finas de chaquira y también de bordado relleno. Después surgió una demanda masiva para estas blusas y vestidos, y las emprendedoras de Chilac empezaron a estampar el diseño sobre lienzos que conforman la bata, mangas y/o cuerpo (del vestido) y a repartirlo por toda la llamada Sierra Negra. A la entrega de los bordados las prendas se arman en Chilac para que las mujeres que bordaron previamente las piezas no conozcan el proceso total.”  

“Hace unos 10 años, cuando me tocó participar en un diagnóstico, me fui de espaldas de las condiciones: ¡les pagaban $14 por bordado de blusa! (poniendo la bordadora el hilo) ¡y $30 por bordado para vestido!… por algo están regadas por todos los mercados turísticos… ¡su bajísimo costo de producción!

La blusa de Chilac es también parte del traje típico de China Poblana, e incluso una de las localidades donde también se hace la falda, ahora de muy baja calidad.”Marta Turok Wallace, antropóloga mexicana, directora del Centro de Investigación, Documentación e Información para la Enseñanza de la Artesanía (CENIDEART) de la Escuela de Artesanías del Instituto Nacional de Bellas Artes de México y curadora del la colección de arte popular de Ruth D. Lechuga dentro del Museo Franz Mayer.

“Las batas son más cortas o los “chaneles” que son más largas, ambos se hacen en el municipio San Gabriel Chilac cerca de la Sierra Negra de Puebla. Una colega que trabaja en la zona me ha compartido la información y preocupación actual sobre esta problemática de producción y de la cual se estará haciendo un comunicado próximamente”. Karla Pérez Cánovas, antropóloga etnógrafa, fundadora de Malacate Taller de Experimentación Textil.

…hace algunos años conocí a una señora que venía de San Gabriel Chilac, un pueblo entre Oaxaca y Puebla. No recuerdo el precio de sus vestidos pero sí recuerdo que eran muy baratos. Tiempo después me di cuenta que ya los vendían en la calle. Es un negocio redondo para miles de páginas en internet que venden estos vestidos… imagino lo poco que han de recibir quienes los elaboran, una tristeza.” Silvia Suárez, fundadora y directora creativa de Silvia Suárez Indumentaria con textiles. 

“Originalmente esos vestidos se bordaban a mano en Chilac, pero como ahí hay mucha maquila que producen mandiles a máquina, pronto se empezó a producir el vestido a máquina también para bajar los costos y elevar el volumen de producción. Hace unos seis años, pagaban $20 por el bordado de todo el vestido más el costo de la maquila por la confección del mismo.” Mariana Grapain, fundadora y directora creativa de Mariana Grapain Etnodiseño.

“Chaneles hechos por originarias del pueblo de San Gabriel Chilac, Puebla.El compañero Tizoc nos contaba una historia no chida de la situación actual que deriva del auge de éstos típicos vestidos coloridos: En San Gabriel Chilac durante varios años los artesanos se han dedicado a la venta del vestido típico chanel y durante todo el año salen a vender sus productos en varios estados, pero actualmente debido a la popularidad de estas prendas varios compradores “revendedores “de estados como Oaxaca, Chiapas y Guadalajara; entre otros, han venido directamente a acaparar el mercado, esto afectando al pequeño productor, se comenta entre los paisanos que incluso pretenden robar y copiar los diseños de los bordados, en Chilac está ocurriendo este gran problema porque la gente que borda tanto mano como a máquina no quieren trabajar con los pequeños productores ya que estas personas les encargan grandes cantidades de bordado, desgraciadamente ese no ha sido todo el problema recientemente personas con la posibilidad económica han comprado máquinas industriales para bordar, perdiendo prácticamente el significado de lo artesanal, es urgente que la comunidad se organice para poder controlar estas situaciones, antes de que ya no se reconozca el vestido chanel como originario de esta región”. Celeste Aviles Cruz, politóloga UNAM, citando a Tizoc Flores, diseñador gráfico habitante de San Gabriel Chilac, Puebla.

Los expertos coinciden: el vestido es originario de San Gabriel Chilac, Puebla, y tiene un preocupante costo de producción, tan bajo que ha logrado dispersar el vestido por todo el país a través de compradores que encuentran una importante oportunidad de ganancia en este, y que lo han posicionado (incluso a nivel mundial), como “El Vestido Mexicano”.

Ahora ya sabes, si tienes uno de estos vestidos en tu clóset, checa bien si es hecho a mano, recuerda dónde lo compraste, si te informaron correctamente sobre su origen, y no dejes de compartir con nosotros cualquier información adicional que tengas..

Para conocer más y/o adquirir una prenda original de San Gabriel Chilac, recomendamos visitar los siguientes sitios:

Artesanías Flores C (Facebook e Instagram) y tienda en línea:

http://www.muymuy.mx/tienda/artesanias-flores-c

Margarita Santa Ortega

http://artesaniasdepuebla.com/pesos_mx/margarita-santa-ortega

Xochipilli Artesanal

Buscalos en Facebook como Xochipilli artesanal

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Agradecemos la participación de Ana Paula Fuentes, Marta Turok, Karla Pérez Cánovas, Guillermo Jester, Mariana Grapain,  Silvia Suárez , Celeste Cruz Áviles y Tizoc Flores para desenredar el misterio de esta prenda.