COLABORADORES: REGIÓN

Dentro de las actividades del mes dedicadas a los textiles mixes de Oaxaca,  hemos tenido la suerte de conocer a otra joven organización dedicada a impulsar proyectos en comunidades rurales:  REGIÓN.

Logo 2

Región tiene la misión de impulsar emprendedores, productores y artesanos en comunidades rurales a que gestionen sus proyectos sociales, económicos y culturales mediante consultorías, conexiones entre productores para intercambiar conocimiento o materiales, talleres y posicionamiento de sus productos o servicios en el mercado.

Los fundadores: Efraín Martínez Miranda, Lisbeth Islas y Lorena Briz, saben que ofrecer las mismas oportunidades y fusionar distintas perspectivas, genera el desarrollo, impulso e innovación en el emprendimiento sin importar el origen étnico y social, preservando así la cultura y fomentando la sustentabilidad.

Equipo Región en DF: Lisbeth Islas y Lorena Briz Oficina Oaxaca: Efraín Martínez
Equipo Región en DF: Lisbeth Islas y Lorena Briz Oficina Oaxaca: Efraín Martínez

“Región es una plataforma real de impulso y colaboración entre mexicanos (buscamos crear y hacer crecer historias colaborativas”

Para este mes de junio, Región estará apoyando algunas actividades de Viernes Tradicional presentando entre otras cosas una entrevista con el artesano mixe Orestes Martínez.

¡Gracias a Efraín Martínez por el apoyo!

Los invitamos a conocer y seguir las actividades de Región a través de sus redes sociales:

FB: Región

IG: región_impulso

TW: @region_impulso

EMail: info@regionmx.org

Web: http://www.regionmx.org

 

 

 

 

Anuncios

LOS TRADS: MARISOL LECHUGA

03

¿QUIÉN ERES?

Soy Marisol Lechuga Martínez. Nací en Huauchinango, Puebla. Estudié en la Escuela de Artesanías del Instituto Nacional de Bellas Artes, la carrera de Técnico Artesanal en Estampado y durante un año estuve tomando clases en el Taller de Textiles de la misma, actualmente estudio en línea la carrera de Desarrollo Comunitario y me encuentro laborando en el Voluntariado de la Secretaria de Desarrollo Rural del Estado de Puebla.

Una blusa que tiene más de 8 años y sigue igual de bonita. Bordados de Naupan, Huauchinango, Puebla.
Una blusa que tiene más de 8 años y sigue igual de bonita. Bordados de Naupan, Huauchinango, Puebla.

 

¿POR QUÉ TE GUSTA LA ROPA ARTESANAL?

Porque le tengo un respeto infinito a las manos que los crean, admiro muchísimo el trabajo artesanal y la riqueza que tenemos en México, porque creo que en cada una de las piezas nos obsequian parte de su días, su cosmovisión, un pedacito de ellos…  además de ser una especie de resistencia a todo lo que hemos ido  dejando atrás como parte de nuestra cultura e identidad. Amo la forma en que representan su entorno, los colores y la vida.

Quexquémetl de estambre hecho en Hueyapan, Puebla.
Quexquémetl de estambre hecho en Hueyapan, Puebla.

¿CÓMO TE GUSTA COMBINAR/ USAR TUS PRENDAS ARTESANALES?

La mayoría de las veces las combino con mezclilla y tenis, me gusta traer conmigo cualquier prenda o accesorio artesanal.

 

Un #ViernesTradicional con rebozo de mi Huachi (Huauchinango, Puebla) y los Rolling Stones.
Un #ViernesTradicional con rebozo de mi Huachi (Huauchinango, Puebla) y los Rolling Stones.
Sandalias de cuero de Michoacán.
Sandalias de cuero de Michoacán.

13

Pulsera de palma de Huauchinango, Puebla
Pulsera de palma de Huauchinango, Puebla

CUÉNTANOS SOBRE TUS PRENDAS FAVORITAS.

En general aprecio todas mis prendas artesanales, mis favoritas son las blusas de mi Huachi, elaboradas por Florencia, una artesana a la que le tengo admiración infinita… en Puebla se elaboran textiles increíbles, la Sierra Norte es mi parte favorita.

Blusa de Huauchinango, Puebla hecha por mi artesana favorita: Florencia.
Blusa de Huauchinango, Puebla hecha por mi artesana favorita: Florencia.

TE INVITAMOS A SEGUIR A MARY EN SUS REDES:

Instagram: @marylechuga

Facebook: Mary Lechuga 

Los textiles mixes

Hace ya un año y medio de la explosión mediática sobre el plagio de la blusa de Santa María Tlahuitoltepec por parte de una diseñadora francesa, noticia que puso en la mira nacional a los mixes y su cultura. Desde entonces han estado en las noticias sea por el seguimiento del mismo escándalo, o por el árbol de Navidad de una refresquera en uno de sus pueblos y muy recientemente por ganar un juicio en contra del presidente mexicano con respecto a la falta de traducción de las reformas constitucionales en lengua mixe.

cenefa galeria kutääy
Foto: Galería Kutääy vía FB

 

Los mixes es un pueblo indígena que habita en el noreste de Oaxaca. El nombre “mixe (ayuukjä’äy)” significa: “personas que hablan el idioma de la montaña”.

“Históricamente los ayuujk jää’y o mixes se autonombran “los jamás conquistados” y desde hace años han desarrollado y practicado un movimiento intelectual interno que promueve la comunalidad como forma de vida. Todas las decisiones del pueblo, la forma de tenencia de la tierra, el trabajo (el tequio), se hacen colectivamente.”- comentó la Investigadora del Centro INAH Oaxaca, Dra. en Antropología Social, María del Carmen Castillo en entrevista para impacto textil. (https://impactotextil.wordpress.com/2015/06/17/la-blusa-de-tlahuitoltepec-vs-isabel-marant/)

 

MiMapaMixe
Fuente: jaltepecdecandayoc.mex.tl

 

En ese sentido, la comunidad mixe se ha motivado, desde el escándalo de la blusa de Tlahui, a diseñar una serie de actividades para dar a conocer su cultura de una manera más amplia. Así se comentó en conferencia de prensa en el Museo Textil de Oaxaca el año pasado, pues consideran que compartiendo y mostrando desde ellos mismos su cultura, obtendrán el respeto a su patrimonio. (https://youtu.be/7oU1w_md930)

Platicamos con Efraín Martínez Miranda, representante en Oaxaca de la organización Región, dedicada ha impulsar a emprendedores, productores y artesanos en comunidades rurales a gestionar sus proyectos sociales, económicos, y culturales. En el tiempo que Región a estado operando en este Estado, Efraín ha tenido la oportunidad de colaborar con artesanos mixes y comenta que “a raíz del problema con la blusa de Tlahui, también conviene hablar de los aspectos positivos. En el tiempo posterior al escándalo ha aumentado al doble la producción de textiles en la comunidad generando empleos e interés en recuperar sus talleres para la elaboración de textiles. Además, han surgido innovaciones como las camisas de hombre, que normalmente no se hacían y que también muestran el simbolismo mixe que comúnmente es portado en las blusas de las mujeres.”

“Es importante mencionar que las blusas y camisas con bordados de maguey, flores, serpiente, montañas, etc. ahora conocidos por la blusa de Tlahui, no son la única representación textil de los mixes”, comenta Efraín,  “entre la gran variedad de piezas están también los gabanes y morrales de lana en colores naturales hechos en telar de pedal o cintura; los rebozos de algodón elaborados igualmente en telar de pedal, teñidos naturalmente con añil, pericón, palo de águila, grana cochinilla, plátano, entre otras cosas que, con los finos repacejos, hacen que los textiles luzcan elegantes y con textura suave.” http://www.regionmx.org (Pueden encontrar un catálogo más extenso de los productos que ha desarrollado Región con artesanos mixes a través de su página web o Facebook).

Son varios los grupos, colectivos y proyectos mixes que se hacen presentes en el mundo virtual. En nuestra búsqueda de información nos topamos con el portal de noticias www.xuumy.com que hace un gran papel en comunicar en idioma español sobre eventos, entrevistas, y cualquier novedad que esté sucediendo en la región mixe de Oaxaca. A través de ellos nos enteramos del nuevo tour cultural en la zona. “”El Corazón del Pueblo Ayuujk” (que abarca Santa María Tlahuitoltepec, Tamazulapam del Espíritu Santo, Totontepec Villa de Morelos, San Miguel Quetzaltepec, y Santa María Huitepec) es una experiencia única que permite conocer, por primera vez, los majestuosos paisajes montañosos, su gastronomía y sus ritos ancestrales de la mano de sus protagonistas, en un espacio hasta ahora inédito en el escenario turístico de México,” explicó Honorio Alcántara, presidente de la Unión Turística Nación Mixe. (http://www.xuumy.com/presentan-a-la-sierra-mixe-como-un-atractivo-turistico/).

Durante el evento de presentación de esta iniciativa turística se presentó un desfile de trajes tradicionales de algunos municipios mixes. Un compendio genial de huipiles, faldones, enredos, rebozos, gabanes, fajillas y blusas bordadas que dejan ver la diversidad de su patrimonio textil. (Fotos: http://www.xuumy.com)

 

Otro de los grandes eventos anunciados a través del portal http://www.xuumy.com es el concierto “Sones de Tierra y nube” con la Banda Filarmónica del Centro de Capacitación y Desarrollo de la Cultura Mixe (Cecam) de Santa MaríaTlahuitoltepec en la Ciudad de México, mismo que servirá de recaudación para beneficio de la escuela de música local. Acompañando al concierto Susana Harp ha organizado una interesante dinámica que estaremos acompañando desde Viernes Tradicional.

 

1,2,3 por Tlahuitoltepec

La cita es el mismo sábado 3 de julio a las 3 pm (previo al concierto) en el Hemiciclo a Juárez de la Alameda Central portando una blusa bordada de Santa María Tlahuitoltepec. Susana sugiere el Museo de Culturas Populares o el Mercado Independencia como puntos de venta. Nosotros sugerimos Región ó Galería Kutääy, ambos localizables en Facebook y con envíos a domicilio. El chiste es presentarse en este espacio para tomar una fotografía masiva con blusas auténticas de Tlahui. La fotógrafa invitada es Blanca Charolet y si vives fuera de la Ciudad de México o simplemente no puedes asistir al evento, sube tu foto en nuestro muro de FB, o a través de tu twitter o instagram con #ViernesTradicional y nosotros la llevamos impresa para ese día. 🙂

Conozcamos y usemos los textiles mixes, démosles visibilidad y seamos parte de su causa.

Viernes Tradicional es una iniciativa sin fines de lucro que promueve el conocimiento y uso de prendas hechas por artesanos mexicanos, administrada por la organización Impacto desde San Cristóbal de Las Casas, Chiapas. Para mayores informes: viernestradicional@impacto.org.mx

LOS TRADS: ITZEL GÓMEZ PÉREZ

Bordados de Aguacatenango, Chiapas
Blusa de manta de algodón con bordados de Aguacatenango, Chiapas.

¿Quién eres? ¿Qué haces?

Soy Itzel Gómez Pérez, soy ama de casa y tengo un salón de fiestas.

¿De dónde eres?

Soy de Pachuca, Hidalgo.

Taak... bordados hidalgo
Una increíble pieza del proyecto artesanal Taak, mascada de lana con bordados en punto de cruz hechos por artesanas del Estado de Hidalgo. 

¿Por qué te gusta la ropa artesanal?

Desde hace muchos años me gusta la ropa artesanal, se me hacen obras de arte y piezas únicas ya que nunca encontrarás una igual a otra.

Cuéntanos de tus prendas favoritas. ¿De dónde son? ¿Cómo las usas?

Son dos: la primera es una blusa bordada de cuando fui a conocer Mérida, y la segunda es una blusa bordada por artesanas hidalguenses, que compre en Huasca. Las he usado con jeans, con pantalones de vestir y hasta con falda. Me encanta ir descubriendo ropa nueva y donde menos te imaginas encuentras algo súper lindo.

zinacantan
Quexquémetl de algodón hecho en telar de cintura en Zinacantán, Chiapas para Fábrica Social.

¿Dónde consigues ropa artesanal?

Compro mi ropa de preferencia directamente con los artesanos y sino en lugares establecidos, por ejemplo Fabrica Social.

 

hidalgo02
Blusa con aplicación de bordado hecho por artesanas de Hidalgo para Fábrica Social.

 

LOS TRADS: MARIANA GONZÁLEZ SARAVIA

¿Quién eres? ¿A qué te dedicas?

Mi nombre es Mariana González Saravia Peña. Soy Gestora Cultural en el Área de Arte Popular en Fomento Cultural Banamex.

¿Dónde vives?

Vivo en la Ciudad de México en la Colonia Cuauhtémoc.

04
Ando de presumida con mi nueva adquisición, es un Tomicotón de Hueyapan, Puebla. Está hecho de lana con tintes naturales, bordado a mano y tejido en telar de pedal. Esta prenda fue rescatada por la Maestra María Cecilia Lino quien escuchaba de su abuela cómo era que vestían sus antecesores. El proceso de elaboración consta alrededor de 25 días.

¿Por qué te gusta la ropa tradicional?

Me gusta la ropa tradicional porque representa la cultura de un pueblo, me gusta que tenga símbolos con contenido histórico y cosmología antigua. Me gusta también saber que está hecha por gente que busque preservar su tradición y que se resiste a la industrialización porque, el tiempo que tardan para conseguir los materiales y para su elaboración es tiempo invertido en la ropa y pero también en lo inmaterial; invierten el tiempo en hacer objetos que permanecen en la historia.

El valor de la prenda es estético y al mismo tiempo tiene un valor histórico y cultural. Las prendas tradicionales reflejan la dignidad humana y la capacidad del artesano de lograr lo que se propone, creando así hermosas obras de arte.

07
Un diseño moderno con bordados tradicionales de la maestra artesana Elida, hija de Porfiria, una de las fundadoras de la cooperativa La Flor de Xochistlahuaca, los tintes son naturales y el bordado simboliza la planta de la flor de calabaza. Fue tejido en telar de cintura con la técnica de deshilado con las manos de una mujer muy valiosa. Para montar el telar de cintura se tardan un día completo, para aprender a tejer con él, tardan toda la vida.

¿Cómo te gusta combinar/ usar la ropa tradicional?

Me gusta combinar blusas, faldas o cualquier textil que estén bien bordados, a mano y muy detallados, aunque sean pequeños, con ropa moderna lisa, pantalones negros , blusas oscuras sin estampados para que resalte más la parte tradicional.

06
Rebozo con aplicación de plumas de la región purépecha de Michoacán.

Cuéntanos sobre tus prendas artesanales favoritas. 

Mis prendas favoritas son los huipiles de Xochistlahuaca, Guerrero, principalmente el trabajo de la bordadora (q.e.p.d) Florentina Lopez de Jesús, los bordados en lana de Manuela Cecilia Lino y los textiles del Itsmo de Tehuantepec. De joyería me gusta el arte Wixarica y lo tallado en ámbar y jade.
Me gusta también el trabajo de las maestras de Pinotepa de Don Diego, Oaxaca y los tenangos de Hidalgo.

05
Uno de mis textiles favoritos son los de Xochistlahuaca, Guerrero. La maestra artesana Elida Alicia hizo el favor de explicarme que el coyuchi (algodón verde) es cultivado y trabajado por ella, y que tardan varios días en procesarlo para convertirlo en hilos que luego tiñen con hoja de almendra, con añil, hoja verde y un fruto local llamado taihvé para dar los colores amarillo, azul, verde y rojo. Dice que experimenta con lo que hay en su entorno y si le pinta la mano y no se quita en unos días, puede ser un buen pigmento para textiles. Para montar el telar de cintura tarda todo un día y como un mes y medio para terminar el tradicional huipil. Todavía sigo sin entender por qué los diseñadores cobran tanto por ropa industrializada y por qué nosotros pagamos más por ésta. Dignifiquemos el trabajo de las maestros y los maestros artesanos que sobreviven con su arte y que resisten con el conocimiento de técnicas antiguas.

Mis redes sociales son:

FB:Maris Cos
twitter: @medicenmaris
Instagram: @mariscuis

LOS TRADS: ALEXA RODRÍGUEZ

¿Quién eres? ¿A qué te dedicas?

Mi nombre es Alexandra Rodríguez Hernández, soy Ingeniero Químico pero me dedico a las ventas al mayoreo de pintura arquitectónica y automotiva en el sureste de la República Mexicana.

¿Dónde vives?

Vivo en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas.

¿Por qué te gusta la ropa tradicional?

Me encanta por sus colores, la forma en que los artesanos combinan tantos tonos… se ve hermoso. El diseño de sus bordados que tienen una historia o significado más allá de sólo lo bonito. También porque la mayoría de la ropa está elaborada en la forma tradicional y no tienen tantos procesos como la ropa industrial.

Con mocheval tradicional de Zinacantán, Chiapas
Con mocheval tradicional de Zinacantán, Chiapas

¿Cómo te gusta combinar/ usar la ropa tradicional?

Me gusta combinarla con casi todo pero prefiero la mezclilla, los tenis, o algo casual, aunque también tengo prendas (vestidos) que uso para fiestas con zapatillas y accesorios de ámbar.

Cuéntanos sobre tus prendas artesanales favoritas. 

Mi vestido en colores turquesa con rojo de Los Altos de chiapas en donde todo el proceso desde que hacen el hilo, lo tiñen y tejen en telar de cintura hilo por hilo es una belleza de trabajo  😍 … ¡enamorada de mi vestido!

10
Blusa hecha en telar de cintura con brocados tradicionales de San Andrés Larráinzar, Chiapas.

Y el vestido de Chiapaneca que este no lo uso todo el tiempo que quisiera pero es una belleza, sus olanes bordados con flores de diferentes colores, uno a uno con hilo de seda que despues se unen para dar vida a la falda y blusa de la chiapaneca.

No se diga tmb la ropa de Oaxaca hermosas flores que bordan y combinan con costuras de cadenilla para dar realce a las flores, simplemente Elegante. Me encanta mi vestido ☺

07

¡Y así puedo seguir!… todas me gustan, qué puedo decir, me declaro culpable de amar la ropa artesanal. Cada entidad tiene una gran variedad de ropa maravillosa que te enamoras por completo.  Y me da gusto que cada día seamos mas los que apreciamos nuestras raíces. ¡Que viernes tradicional siga creciendo cada dia más! ☺✌

08
Pechera bordada a máquina en Zinacantán, Chiapas.
05
Blusa hecha en telar de cintura con brocados tradicionales de Venustiano Carranza, Chiapas.
03
Vestido con bordados de Aguacatenango, Chiapas para Lacompré.

Te invitamos a seguir a Alexa en:

Instagram: @lita7ove

Twitter: Alexa Rodríguez @lita7ove

Facebook: Alexandra Rodríguez Hernández